Madeleine Ekman es CEO y productora de Zentropa International Sweden, compañía creada por Lars Von Trier y Peter Aalbaek
Madeleine Ekman es graduada en la Escuela de Cine de Estocolmo y licenciada en Estudios de Cine por la Universidad de Estocolmo. Empezó su carrera como productora de publicidad y colaborando con el Festival de Cine de Estocolmo entre 1992 y 1996. Desde 2009 es CEO y productora de Zentropa International Sweden, compañía creada por Lars Von Trier y Peter Aalbaek. Tenemos la oportunidad de hablar con ella dentro de la conferencia dedicada al modelo audiovisual danés de la Semana del Talento Audiovisual organizada por el Clúster Audiovisual de Catalunya.
En primer lugar, vamos a hablar un poco sobre el pasado porque condiciona el presente y el futuro. ¿Cómo el Dogma95 de Lars von Trier y Dane Thomas Vinterberg influyó en la proyección internacional del modelo audiovisual danés en el mundo?
Creo que lo importante del Dogma no es que filmáramos sin luz ni localizaciones. La táctica inteligente fue salir y decir: “Estamos haciendo una película Dogma”. Ese fue el primer paso. Porque entonces te presentas al mundo y dices “Vamos a ser algo que no has visto antes” y así generas un interés. Además, tuvimos la gran suerte de que las películas fueran fantásticas, como Festen (The Celebration), sobre un tipo que, en la celebración del 60º cumpleaños de su padre, dice en su discurso que su padre abusó sexualmente de su hermana y por ese motivo ella se suicidó. De eso trata la historia, de zanjar heridas, un tema muy fuerte. Y luego, Idioterne (Idiots), sobre un grupo de personas que busca su sexualidad y traen al grupo a una chica que es muy inestable psicológicamente. Y mi favorita es Elsker dig for evigt (Love you forever) de Susanne Bier, sobre una pareja. Él es atropellado por un automóvil y queda paralítico y ella inicia un romance con el marido de la mujer que causó el accidente. Es la mejor historia de amor de todos los tiempos.
Entonces, creo que presentaron un Dogma, algo así como “vamos a hacer esto” y lo hicieron, y fueron los primeros en hacerlo, generaron expectativa y curiosidad. Es un truco muy inteligente.
Hoy en día, en Dinamarca, los efectos especiales no reciben dinero público. Tal vez sea por el hecho de que el Dogma se centró en la esencia. ¿Las producciones danesas todavía tienen un rastro del Dogma?
Creo que tienen un rastro, pero no creo que sea por el Dogma. Creo que el rastro proviene de nuestra manera de contar historias: hablamos mucho sobre nuestro legado, sobre no ser lo suficientemente buenos, venir de la clase trabajadora, clases altas, vencer los “¿Quién eres?”, “¿Eres bueno tal y como eres?” o “¿Estás luchando para ser algo que no eres?”. Esa es la base de nuestra existencia, por lo que la narración de historias no era el Dogma, pero sigue en cada película que ves. ¿Tiene sentido?
En efecto. Es construido por el carácter general de la sociedad danesa, que se centra en estas temáticas y lo refleja en sus películas.
Nos gusta explicar las cosas que causan enfrentamientos con nosotros mismos.
Lo genuino es contar la historia de nuestras vidas, hacer lo que se te da bien, eso es lo que tuvo efecto en el mundo.
En general, ¿cuáles han sido los factores clave del éxito del modelo audiovisual danés en relación con otros modelos?
Creo que comenzó, por supuesto, con el Dogma, pero también con la televisión gubernamental. Hicieron series de televisión como Broen (The Bridge) o Borgen, un par de producciones que nos representan en la sociedad moderna y el hecho de que el resto del mundo quisiera ver la forma en que vivimos, realmente nos sorprendió. Pero de nuevo, creo que lo genuino es contar la historia de nuestras vidas, hacer lo que se te da bien, eso es lo que tuvo efecto en el mundo. También ha tenido mucho éxito The Killing, hecha en los Estados Unidos, estuvo bien, estamos orgullosos de tener esa producción en Estados Unidos, pero aún así … las originales son mucho mejores.
Creo que hacer algo porque todos los demás lo están haciendo, no es una buena estrategia.
Ya que has introducido el famoso tema sobre las series de televisión, seguiremos por esta línea. Teniendo en cuenta el gran éxito de las series de televisión danesas como las que mencionaste, ¿ha pensado Zentropa en explorar este formato?
Lo hemos pensado, pero ya no. En Zentopa hemos realizado series de TV de profundidad como Håbet (Hope), una pieza pequeña e histórica filmada en Islandia. Pero nuestro arte está en los largometrajes. Todo el mundo está corriendo a hacer series de televisión y creo que la fuerza de la compañía reside en hacer lo que sabemos hacer, lo que se nos da bien, así que vamos a quedarnos con los largometrajes hasta que estemos en quiebra y eso nos obligue a hacer series de televisión. O tal vez, el largometraje se alzará de nuevo. Creo que hacer algo porque todos los demás lo están haciendo, no es una buena estrategia. Creemos que los largometrajes que tenemos en nuestro cartel son fuertes y geniales y creemos en ellos, así que, por ahora, nos mantenemos fieles. Estamos jugando un poco con las series de televisión, pero lo nuestro son los largometrajes.
¿Habéis creado alianzas con proveedores de contenido como Netflix o HBO?
Esto es algo que no puedo responder porque siempre hay un diálogo con ellos, y cuando algo esté en claro, habrá una nota de prensa. Todavía no hemos encontrado la forma correcta, por supuesto que nos preguntan pero preguntan a todas las empresas.
Entonces, para ser claros, es poco probable que las series de TV sucedan en este momento, pero ¿es posible que veamos producciones de Zentropa en Netflix en el futuro cercano?
Podría ser. Creo que toda la industria se acostumbró a obtener el dinero de los cines, pero hoy vemos que cada vez menos gente va al cine. También recibíamos nuestro dinero de los DVD, pero no hay más DVD, así que tenemos que encontrar una nueva forma de obtener dinero de nuestras producciones, no podemos trabajar sin salarios y no hemos descifrado ese código al cien por cien.
Creer que puedes hacer películas o televisión sin que nadie juzgue o tenga una opinión, no va a suceder.
¿Recibe Zentropa ingresos públicos por sus producciones? ¿Este dinero público afecta a la libertad?
Solicitamos dinero público para las producciones. Pensar que si tenemos dinero libre, podemos hacer lo que queramos, nadie vive en ese escenario. Solicitamos a los film institutes, a los fondos locales para obtener financiación, a Create Europe; siempre hay alguien que te va a juzgar. Creer que puedes hacer películas o televisión sin que nadie juzgue o tenga una opinión, no va a suceder. Tienes que encontrar las cosas en las que crees y presentarlas lo suficientemente bien para que puedas obtener el dinero, ese es el truco.
Vamos a cambiar de tema y subir el tono un poco. Zentropa fue la primera productora que hizo porno hardcore para mujeres. ¿Tenéis pensado continuar por ese camino? ¿Cuál es la diferencia entre el porno feminista de Erika Lust?
Después de hacer Idiots, hay una escena porno en la que usaron estrellas porno para filmarla y surgió la pregunta: “¿Podríamos hacer películas porno?”, así que hicimos dos. Es una industria totalmente diferente, no tiene fondos públicos, tiene otro tipo fondos, por lo que Zentropa hizo dos películas por diversión y no hizo más. No hay nadie en este momento que quiera continuar este camino, desafortunadamente. Entonces, si quieres, ven a Dinamarca y hazlo tú misma. Todavía tenemos una compañía llamada “Pussy Power” pero no está activa.
Conozco a Erika Lust, escuché que algunas de sus películas están llegando a Netflix, así que, ¡ve a por ello, Erika! Ella lo está haciendo y eso es más interesante que no que lo haga Zentropa. Una vez más, alguien que sabe y tiene pasión por algo, lo hará muy bien. Yo soy aburrida en ese sentido, no veo porno, tal vez debería empezar, pero he oído hablar de ella y me enteré de que es una feminista que hace un gran trabajo.
Lars es Lars. Sólo hay uno. Quiero decir que él es un genio.
Después de este paréntesis, nos ponemos serios de nuevo. ¿Cómo es trabajar codo a codo con un genio como Lars von Trier?
Lars es Lars. Sólo hay uno. Quiero decir que él es un genio. Creo que lo mejor de Lars es que él sabe, tiene visión. En producción, a veces tenemos un problema, tenemos que rodar en algún lado pero algo se rompe y ya no podemos grabar y ante eso él nunca grita – cosa que hacen muchos otros directores -, él dice: “ok, no podemos grabar aquí pero lo haremos allí”. Creo que es uno de los mejores directores, más tiernos y mejor enfocados que puedas encontrar. Y creo que ese es el genio en él.
Bonitas palabras. Ahora nos centramos en el futuro. Según Variety, producirás la película de Katarina Launing titulada “MILF – the film”. Y también escuché que estás produciendo un “tercer bebé”, una importante película sueca. ¿Puedes darnos una pista sobre estas dos producciones?
“MILF” es mi bebé, es mi historia, soy yo. Mi hija ya tiene suficiente edad, así que empecé a salir. Una amiga mía colocó todas esas aplicaciones en mi móvil y de repente aparecieron hombres hermosos de veinte y treinta y tantos que decían “Mmmm, eres una MILF, ¿podemos vernos?” Y yo estaba como “¿Qué?”. Pensé que era divertido e interesante al mismo tiempo, así que comencé a preguntar a mis amigas que estaban divorciadas y resultó que tenían el mismo efecto, así que pensé, “vamos a escribir un guión al respecto”. Tan pronto como Katarina termine la película Battle lo haremos. Estamos desarrollando los guiones todavía.
La otra es una película sueca que está en producción. Hemos llegado bastante lejos con ella y luego nos vino una gran idea sobre cómo coproducirla con David Matamoros, CEO de Zentropa España. Tan pronto como lo tengamos por escrito, enviaré la nota pero no puedo contar más.
Para que lo sepas, hay un Oscar que dice “In a better world, best film”, y alguien lo tiene.
Secretos, secretos … Y para terminar, me enteré de que un Oscar se dio a la fuga. ¿Deberíamos hacer un llamamiento para tratar de recuperarlo?
Uno de nuestros productores había tenido el Oscar en la oficina sobre su escritorio para presentarlo, y un día ya no estaba. Preguntamos si podíamos obtener otro y la respuesta fue “no”. Para que lo sepas, hay un Oscar que dice “In a better world, best film”, y alguien lo tiene.
Así que por favor, si alguien lo encuentra, que lo traiga de vuelta a casa.
Nos encantaría recuperarlo.
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